會議策劃“蔚藍船說”：將技術用到極致的晚會
2013-01-11 12:36:13
一臺優(yōu)秀的晚會要呈現非凡的效果就需要完備、可靠的技術作為支持，技術是創(chuàng)意的基礎，而說到技術手段的運用，我們還得說廣東旅游節(jié)開幕式—“蔚藍船說”。
“蔚藍船說”的舉辦地廣州天河體育場是一個半開放的場地，從“交流與融合”這一主題出發(fā)，在舞臺和舞美實現上，我們從中國圓融運動的太極圖案中找到靈感，通過主舞臺和分表演區(qū)的設計，使整個天河體育場實現天人合一的和諧融合之境。同時，主舞臺與分表演區(qū)的設計有利于大團隊及大道具的上下。在表演過程中，還能實現中心表演與四圍區(qū)域表演呼應的效果，從而使廣場表演大氣恢弘。
體育場的面積很大，這就遇到了一個問題，就是導演在結構內容中設計了大型的空中技術，其中最大的亮點就是在空中要造出一艘船來，因為僅僅在舞臺上放一艘船，既無懸念也無法達到視覺震撼的效果，畫面也不夠立體，體育場面積又很大，觀眾都在看臺上觀看，視線已經拉得很遠了，造再大的船，在觀眾眼里還是會覺得很小。后來導演決定采用威亞技術，既然用就要用到極致，極致到什么程度?極致到在空中搭建了一個舞臺，這真是一個驚人之舉，完全超出了觀眾的想象，而且這樣一來，地面和空中的舞臺便能交相輝映。
然后，我們又設計了很多個都要用到威亞的空中節(jié)目，包括主人公從海里面撈出一個瓶子，也是通過威亞釣起來的。具體情景是這樣的：主人公在海里遭遇了海浪，被打到海里面，一個海神救了他。既然是海神，必然要有飛翔的感覺，當時導演就設計了踏波而來，這又用到了威亞，我們還給海神配了比較剛性的舞蹈，不自不覺間把觀眾帶入了夢幻般的童話世界。
此外，還要設計一些武術的動作，在空中的一些武術的對打。通過一些節(jié)目元素的設計讓威亞充分地運用起來，如此一來，觀眾總在期待空中有些東西出現，并且每一次出現都是以不同的形式出現，給觀眾帶來了非同一般的新鮮感和滿足感。有了武術動作自然要有道具，在純粹的舞臺上兩個演員每人拿一個劍對打就可以了，兩把劍一碰就能擦出火花，這個很容易做到，因為舞臺上有各種電特技燈在里面表現，但是在空中有些電腦特技就根本用不上了，因為空中沒有支點，所以就必須把畫面感做出來。再比如說甲板，如果只用兩塊板做一個象征性的造型，畫面肯定不好看，于是導演就設計兩個人坐著船越海出來，船頭做了LED的彩燈，這個燈把板子的顏色輪廓照出來，效果就完全不同了。最難的就是按照一個固定的飛行軌跡，讓大家看到一個神話般的人物在天空行走，這是一個系統(tǒng)的東西，威亞每次飛行的時間并不一樣，有些靠人力拉，有些靠機器轉變，最保險的是靠人力拉，這就要求拉的人一遍遍排練，最后要做到與音樂配合默契才行。
既然空中是個舞臺了，導演們又開始考慮空中的光線光源的問題，需要增加光源的數量，增加一些大功率的設備，但是，裝設備又要考慮威亞飛行的高度，活動策劃，視線還不能直接影響它，TTC霧森用人造霧的浪漫與燈光的完美結合，營造出純凈的蔚藍色“海洋”;借飄渺神奇的霧森搭建出變幻莫測的舞臺，舞者在蔚藍色的霧海中穿梭，仿佛要帶領觀眾穿越一千年的輪回，去探訪一段鮮為人知的——蔚藍船說!
然而對于佛教活動來說，它對形式的要求卻更為復雜。就永慶寺開光活動來說，除了要嚴格遵守佛教儀程儀規(guī)之外，對于燈光及舞美也有其特殊的要求。
如果是做一般的活動，通常是講究燈光的炫目、漂亮、變化多端，但是做佛教活動卻是需要大色塊的燈光，因為佛教活動不同于一般的活動，要更多體現一種莊重、純潔、場面宏大。因此，永慶寺那臺音樂晚會，導演周鎮(zhèn)突破性地提出完全用進口燈光的技術要求，因為進口燈感光度較好，色溫色調都很純，能夠達到預想的效果。此外，在整個視頻素材上，與佛教相關的元素，也全部改用三維制作，比如竹子、蓮花之類的，觀眾看后，心里很安靜、祥和，體驗到一種美的享受。
所以，形式表達的每一個環(huán)節(jié)都是一個整體，一旦突出形式的作用，就要把技術用到極致。順便提一句，一個配合默契的長期合作伙伴能夠為導演分擔很多工作量，通常來說，技術人員的技術力量比硬件設備更重要。
